Desde debuts cinematográficos de talentos emergentes radicados en Estados Unidos hasta producciones repletas de estrellas y una nueva mirada a uno de los artistas musicales mexicano-estadounidenses más queridos de todos los tiempos, las películas latinas que debutan en el Festival de Cine de Sundance 2025 (que comienza el jueves) se centra en el futuro de las historias sobre distintos grupos latinos en este país, al mismo tiempo que nos muestra un vistazo a nuevas voces de América Latina. A continuación encontrará una lista de siete películas que vale la pena ver.
“El beso de la Mujer Araña”
Una reinvención musical de la novela de Manuel Puig, este título histórico presenta a la estrella mexicana Diego Luna como Valentín, un prisionero político durante la Guerra Sucia de Argentina que desarrolla una relación íntima con un compañero encarcelado llamado Molina (el recién llegado Tonatiuh). Jennifer López interpreta a la Mujer Araña. El material original había sido adaptado previamente para la pantalla en la película de 1985 del fallecido director brasileño Héctor Babenco (que recibió cuatro nominaciones al Premio de la Academia), ambientada durante la dictadura militar en Brasil. El director de Dreamgirls, Bill Condon, está al mando de esta nueva película.
“Cuentas locas que pagar (o destino, dile que no estoy mal)”
La primera película del director dominicano-estadounidense Joel Alfonso Vargas sigue a Rico (Juan Collado), un adolescente del Bronx que se gana la vida vendiendo cócteles caseros con alcohol en la playa. Pero este ajetreo no será suficiente ahora que su novia Destiny (Destiny Chico) se ha mudado con él y su familia. Trabajando con una gran cantidad de caras nuevas, Vargas, originario del Bronx, mezcla escenas escritas con momentos de improvisación en busca de autenticidad. Vargas parece pretender retratar a esta comunidad latina específica no como un forastero sino como alguien con fuertes conexiones con los lugares y las personas que muestra en la pantalla.
“Granja Mágica”
“El Planeta”, un retrato en blanco y negro tomado en España de una relación distorsionada entre madre e hija, ofrece el humor irreverente y perspicaz de la artista argentina Amalia Ullman. Su segundo trabajo la lleva a Sudamérica a través de una historia de choque cultural que sigue a un equipo estadounidense que viaja para presentar a un músico argentino. Su incompetencia complica el viaje, lo que ilustra la falta de comunicación y los intercambios interculturales. Ullman trabajó con un grupo de actores estadounidenses y argentinos, entre ellos Chloë Sevigny y Valeria Lewis, en lo que promete ser una inmersión más profunda en su singular visión del mundo.
“Lluvia sobre Babilonia”
Descrita por los programadores del festival como “psicodélica” y un “sueño febril Steampunk”, esta ópera prima colombiana de la guionista y directora Gala del Sol se desarrolla en el interior de un bar único llamado Babel, donde un elenco de personajes extraños e inolvidables, cada uno de ellos afrontando su propio bagaje personal, enfrentarse a la muerte encarnada: una entidad conocida como La Flaca. Inspirada en el infierno de Dante, esta visión que traspasa los límites es vibrante y colorida en más de un sentido. En lo que respecta a las historias exóticas latinoamericanas, la entrada de Del Sol podría ser realmente diferente a cualquier otra cosa que hayamos visto antes en la pantalla.
“Selena y dinosaurios”
¿Qué más se puede decir de un icono cuya vida, carrera e imagen han sido tan exhaustivamente investigadas? La directora Isabel Castro (“Mija”) se atreve a presentar una nueva mirada al ascenso y la gloria de la legendaria pero efímera artista tejana Selena Quintanilla, así como a sus hermanos y padres, quienes hicieron de la música un asunto familiar. El documental presenta imágenes nunca antes vistas, pero lo que es aún más interesante es si Castro, un narrador de la vida real que se centra en narrativas mexicano-estadounidenses, podrá hacer algo especial con el material considerando que el clan protector de Quintanilla sirvió como productor ejecutivo. .
“Gente seria”
En 2023, el dúo cinematográfico mexicano-estadounidense Cliqua, formado por Pascual Gutiérrez y Raúl Sánchez, estrenó el cortometraje “Shut Up & Fish”, que gira en torno al corte de pelo “Edgar” popular entre los jóvenes latinos. Ahora los dos protagonizan juntos una novela semiautobiográfica sobre Pasquale, un prometedor empresario musical a punto de convertirse en padre. Como las exigencias de estos dos aspectos de su vida se volvieron abrumadoras, decidió contratar a una doula para que se hiciera cargo de sus obligaciones profesionales. Pero los resultados están lejos de ser ideales. Gutiérrez codirigió esta película por primera vez con Ben Mullenkoson.
“Cantera del Lago Virgen”
Marcando la primera vez que el escalofriante cuento de la aclamada autora argentina Mariana Enríquez ha sido adaptado para la pantalla, esta novela sobre la mayoría de edad frente a la crisis económica sísmica de Argentina a principios de la década de 2000, y traza un inquietante enredo romántico entre una familia. .. Un grupo de adolescentes. Entre ellos, Natalia (Dolores Oliverio), la protagonista adolescente que se siente insegura acerca de una chica mayor que tiene la atención del chico que ama, comienza a explorar sus crecientes deseos físicos mientras explota el otro mundo. La premisa sugiere lo que podría servir como una versión interesante de tropos familiares.
